8つのセクションでウォーホルのすべてを楽しんでいただける本展。セクション5&6では、1970～80年代に「ビジネス・アーティスト」として地位を築いたウォーホルがシルクスクリーンで制作した作品のほか、多岐に渡る制作活動を紹介します。
セクション 5.
1970年～80年代I：ビジネス・アートとセレブリティ
商業デザイナーからファイン・アーティストへの転身を図ったウォーホルは、70年代に入ると「ビジネス・アートは、ファイン・アート（美術）の次にくる段階だ」と確信し、「ビジネス・アーティスト」としての地位を築きました。特にシルクスクリーンで制作された「注文肖像画」シリーズは、当時すでに高額になっていたウォーホルの絵画と比べると、比較的手頃な値段で発注できたこともあり、アメリカの映画スターや財界の有名人、ミュージシャンなどから驚異的な数の注文を受けました。当時人気を博したナイトクラブ「スタジオ54」などで有名人たちとの交流を重ね、一躍ニューヨークの社交界の花形となったこの時代は、ウォーホルが名声とグラマーを追求した時代だったと言えます。
セクション 6.
1970年～80年代II：多様化と反復
世界的なアーティストとしての名声を手に入れたウォーホルは、70年代から80年代にかけて、より広範囲な制作活動を行うようになります。ポピュラーカルチャーを題材とする雑誌『インタビュー』の出版、「アンディ・ウォーホルTV」などのテレビ番組の制作を手掛けたのもこの時期です。また、ジャン＝ミシェル・バスキアやキース・へリングといったアーティスト達との共同制作を行ったほか、絵画の主題も政治的なものや社会問題から抽象的なイメージに到るまで、多岐にわたりました。また再び、大量消費社会を象徴する企業のロゴや広告を主題としたシリーズも手がけました。
本展のみどころはこちらのページでもご紹介しています。ぜひご覧ください！
http://www.mori.art.museum/contents/andy_warhol/highlight/index.html
＜関連リンク＞
・森美術館10周年記念展「アンディ・ウォーホル展：永遠の15分」
会期：2014年2月1日（土）－5月6日（火・休）
「アンディ・ウォーホル展：永遠の15分」を大解剖！
・セクション紹介（1）
・セクション紹介（2）
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