現在、森美術館で開催中の「リー・ミンウェイとその関係展：参加するアート―見る、話す、贈る、書く、食べる、そして世界とつながる」では、参加型アートで知られるリー・ミンウェイの代表的な作品やプロジェクト15点に加え、これらを歴史的、文化的な文脈から読み解く試みとして、他のアーティスト、宗教家、思想家の作品や言葉も併せて展示しています。
本ブログでは全7回にわたって、リーの作品の一部を各セクションごとに紹介するほか、参照作品について解説します。
Section 1 関係性、つながり、あいだについて考える
最初のセクションでは、周囲の人や環境との関係性、宇宙の大いなる動きと自分の身体との関係、連綿と続く歴史など、「関係性」、「つながり」、「あいだ」に意識を向けます。ここでは、2つの作品《プロジェクト・繕う》と《プロジェクト・女媧（ヌワ）》を取り上げます。
《プロジェクト・繕う（つくろう）》
《プロジェクト・繕う（つくろう）》
2009年
展示風景：ロンバード＝フレイド・プロジェクツ、ニューヨーク、2009年
ルディ・ツェン氏蔵
撮影：Anita Kan
観客が持ち込んだ衣類や布を、アーティストやホストが繕う。その間に観客とホストの間でコミュニケーションが交わされます。繕った衣類は、壁面に取り付けられたコーン巻きの糸と繋げられ、空間はカラフルなつながりのダイナミズムを生み出します。
《プロジェクト・女媧（ヌワ）》
《プロジェクト・女媧（ヌワ）》
2005年
竹、シルク、綿糸、アクリル絵具 350×112cm
撮影：Lee Studio
古代中国の天地創造の神話に登場し、裂けてしまった空を補修したとされる女神、女媧（ヌワ）をモチーフにした凧の作品です。この作品の「所有者」はすべての思い出や夢をこの凧にのせて空高く揚げ、その糸を切ることで女媧を再び天に放つのです。
＜関連リンク＞
・「リー・ミンウェイとその関係展」作品紹介
（1）関係性、つながり、あいだについて考える
（2）歩く、食べる、眠る―日々の営みを再考する
（3）パーソナルな記憶から歴史、文化、社会のつながりを考える
（4）「参照作品」を読み解く：白隠／今北洪川／鈴木大拙
（5）「参照作品」を読み解く：久松真一／イヴ・クライン／ジョン・ケージ
（6）「参照作品」を読み解く：李禹煥／アラン・カプロー／リクリット・ティラヴァニ
（7）「参照作品」を読み解く：小沢 剛／田中功起
・スペシャル対談：リー・ミンウェイ×片岡真実
（1）“参加するアート”とは？
（2）「ギフト」を贈ることもアートになる
（3）観客が参加することで、さらに豊かになるアート
・「リー・ミンウェイとその関係展：
参加するアート―見る、話す、贈る、書く、食べる、そして世界とつながる」
会期：2014年9月20日（土）－2015年1月4日（日）
・「MAMプロジェクト022：ヤコブ・キルケゴール」
会期：2014年9月20日（土）－2015年1月4日（日）
